Natalia es la responsable de la selección de obras, la realizadora de la puesta de la muestra. Durante las muestras se encarga de asesorar al público asistente en el tipo de obras, valores de las mismas. Elegir se hace fácil con Natalia puesto que conoce las obras que están expuestas y siempre tiene la sugerencia "ideal" para lo que las personas estan buscando.

Egresada de la Universidad del Salvador como Licenciada en Historia y Gestión de las Artes, trabajó en el Museo Casa Yrurtia, en RO Galeria de Arte junto a Roxana Olivieri, Galeria Armarte y Galeria Van Eyck. Participó en varias curadurias grupales, siendo la más importante de ellas AWA -Arte Web Argentino- realizada en el Centro Cultural Recoleta. Desde el 2010, se desempeña como curadora para NXarte.

Nació en Buenos Aires el 4 de Abril de 1943.

Desde 1968 ha participado en salones nacionales , municipales y provinciales obteniendo numerosas distinciones.
Ha realizado hasta el presente 33 muestras individuales y más de 300 exhibiciones colectivas en el país y el extranjero (Alemania, Brasil, Chile, Cuba, España, EE.UU., India, Japón, Puerto Rico, Polonia, Taiwán, Uruguay, Yugoslavia, Corea, Suiza, Italia y México).

Desde 1971 desarrolla una intensa actividad docente.
En la actualidad se desempeña como miembro del Comité Superior de Estudios de Posgrado en Artes Visuales y es Profesor de Tesis y Seminarios de Posgrado en Artes Visuales en el Instituto Universitario del Arte- I.U.N.A. - Dirección de Posgrado en Artes Visuales "Ernesto de la Cárcova".
Forma parte del Comité Superior de Estudios de Posgrado en Artes Visuales del I.U.N.A.

Andrea Pasut nace en Buenos Aires en 1986, Licenciada en Artes Visuales en la Escuela Nacional de Bellas Artes “Prilidiano Pueyrredon”. Artista polifacética, Actriz, Fotógrafa, Pintora, Dibujante y Escenógrafa, siempre ha trabajado desde el cuerpo y su problemática, como tema principal, poniendo y exponiendo, su propio cuerpo y su ser como centro desde donde indagar la problemática del ser. Sus obras son registros de este indagar constante, del preguntarse , el que, el porque y el como somos lo que creemos ser. 

Nacido en La Plata, 1963.

Recibio el titulo de Licenciado en fisica en la UNLP en 1989 con especialidad en Teoria del Caos, la teoria que subyace en la complejidad de la naturaleza y en la generacion de las formas y patrones que caracterizan el mundo en que vivimos.

1989: Los primeros trabajos artisticos consisten en imagenes digitales que expresan visualizaciones de formulas matematicas relacionadas con los estudios de fisica.

2002: Estudia tecnica de aerografia en el taller de Lucila Perez Pesado y realiza las primeras obras figurativas que juegan solo con luces y sombras. La tematica abordada con la aerografia sera retomada luego con una tecnica que utiliza solo luz para crear la imagen (light dots).

2003-­‐2004: comienza con la serie de oleos abstractos mostrando una inclinacion por la geometria. Estas abstracciones seran revisitadas mas tarde con la tecnica de light dots.

2005: Primeros objetos luminicos hechos con polarizadores.

2006-­‐2011: la pintura cesa dando lugar a la creacion de los objetos y esculturas lumincas: Light Artifacts.

Sitio web de Alejandro

Nació en Caracas, Venezuela, en el año de 1978. Entre el año 1997 y 2004 realizó estudios de Letras y Artes en la Universidad Central de Venezuela. Desde 1998 ha realizado diversos cursos y talleres de fotografía, crítica cultural y performance con instructores como Henry Rodner, Ana María Yanez. Fran Beaufrand, Nelson Garrido, Toni Catany, Joan Fontcuberta, Margarita Aizpuru, Marcos López, Liliana Martínez, Kevin Power y Alejandro Castellote entre otros.

Ha trabajado como docente de fotografía en la escuela de fotografía Imagomundi y en la Casa de la Cultura de Chacao, y es miembro de la Organización Nelson Garrido (ONG), Caracas.

También se ha desempeñado como colaborador para diversas publicaciones,periódicos y revistas como El Universal, Extracámara, Púrpura, Dmente, Puntal, Urbe, Zero y Complot, pertenecientes a la ciudad de Caracas.

Ha participado en varias exposiciones colectivas, entre las que destacan: Contrasentido. Nueva Fotografía Venezolana, en la Sala Mendoza, Caracas, en el año 2003; II Bienal de Fotografía Daniela Chappard, en el Museo de Bellas Artes, Caracas, en el año 2003; Hoy no se FIA, mañana sí!, en la Organización Nelson Garrido (ONG), Caracas, en el año 2006; Wight Biennial: Anxiety of Influence_ Don´t Trust_UCLA, New Wight Gallery, Los Angeles, USA, en el año 2006; Otras contemporaneidades. Covivencias Problemáticas. Bienal de Sao Paulo-Valencia, España, en el año 2007; El Futuro es Ahora. Fotografía Venezolana Contemporánea, en la Fototeca de Veracruz, México, en el año 2007; Fast Food, en el Centro Cultural Chacao, Caracas, en el año 2008; Legítimosilegítimos, XI salon CANTV jóvenes con fia, en el Centro Cultural Corp Group, Caracas, en el año 2008; Laberinto de Miradas, Colectivos fotográficos Iberoamericanos, en la Galería Olido, Sao Paulo, en el año 2008;  ¨Proyecto UU Toma Forma: Paseo Las Mercedes-Caracas- Venezuela¨ ; Caracas, en el año 2009; La Nueva Generación 2009, Galería D´museo, Caracas, en el año 2009. ECO- Encuentro de Colectivos Fotográficos Euroamericanos, Madrid, en el año 2010; Bienal Internacional de Arte Contemporáneo ULA 2010, en Mérida, Venezuela; ¨Miradas a Europa¨ en el Centro Cultural Chacao, Caracas, en el año 2011; ¨Correspondencias Visuales¨ en Periférico Arte Contemporáneo, Caracas, en el año 2011; ¨Transnacional(es)¨ en el Centro de Formación de la Cooperación Española en la Antigua Guatemala, Guatemala en el año 2011.

Actualmente vive y trabaja en Buenos Aires.

Empezó a estudiar con su abuelo, el pintor Guillermo Buitrago, posteriormente con Ariel Mlynarzewicz y Guillermo Roux. Realiza trabajos con un grupo de pintores sobre los "clásicos" con muestras temáticas sobre Velazquez y el Altar de Pérgamo. También ha realizado muestras individuales, entre ellas en la Galería Lelé de Troya. Actualmente se dedica a la cerámica y pintura en Taller Sur.

Gabriel Nogueira nace Buenos Aires, Argentina en 1975. Realiza sus primeros primero estudios con el Prof. Renato Benedetti, en 1999 egresa de la Escuela Nacional de Bellas Artes “Prilidiano Pueyrredon” y en 2002 obtiene la Licenciatura en Artes Visuales en el I.U.N.A.
En 1999 crea el taller de Arte “Claroscuro” realizando, además de la actividad docente, numerosas muestras y performances.
Expuso por primera vez en 1992 en el Centro Cultural Gral. San Martín., desde entonces ha participado en múltiples muestras en Galerías, Museos y Centros Culturales, nacionales e internacionales, entre las que se destacan:
Nacionales:
• Multiespacio Pabellón 4 Galería de Arte
• Museo Eduardo Sivori
• 4° Feria de Arte “EXPOTRASTIENDAS”
• Centro cultural Borges
• Centro de Museos de Buenos Aires.
• Palacio de las Artes, Museo del Papel.
Internacionales:
• X Festival de las Artes Visuales, Campeche (México).
• V Euroamericana de Artes Visuales, Pietrasanta (Italia).
• Galeria de Arte de Irena Kosh, Toscana (Italia).
• Puffin Fundation, New Jersey (EE.UU).

Escuela Nacional de Bellas Artes “Manuel Belgrano”-
Egresada en 1980
Título: Maestra Nacional de Dibujo

Escuela Nacional de Bellas Artes “Prilidiano Pueyrredón”
Egresada en 1984
Título: Profesora Nacional de Dibujo y Pintura.

IUNA (Instituto Universitario Nacional de Artes) Profesora de Artes en Artes Visuales.
Egresada 2003.

Perfeccionamiento:
Taller González Galeano – Año 1979
Viaje con orientación cultural – Europa - Año 1981.
Taller Adolfo Nigro – Año 1985
Seminario del Taller de Experimentación de Alfredo Portillo en la Escuela Superior de Artes Visuales “Ernesto de la Cárcova”. Año 1989.
Introducción a la Creatividad. Prof. Irene Grymberg. Bajo planificación de Emilio Renart.  S.A.P.I. Año 1988.
XI Jornadas de Educación Estética. Dictadas por la Escuela de Estética de La Matanza – Prov. de Bs.As. Año 1989.
Curso de Escenografía , diseño y construcción del espacio escénico. Dictado por la Escuela de Capacitación Docente de la Municipalidad de la Ciudad de Bs.As. Año 1989.

Estudios Cursados

Profesorado Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredon – Pintura
Maestro Nacional de Dibujo – Escuela Nac. de Bellas Artes Lola Mora
Bachiller Nacional - Escuela Nacional de Bellas Artes Lola Mora
Curso de Fotografía - Escuela de Fotografía
Taller de Dibujo y Pintura a cargo de Osvaldo Dubatti
Curso de Dibujo – Posgrado. Escuela de la Carcova a cargo del profesor Ernesto Pesce (2007 / 2008)

Para más información y ver sus obras ingresar en su blog: http://jesusromero6.blogspot.com/

Sus primeros estudios de arte son con la artista tucumana Beatriz Zelarayan que lo deciden a ingresar en 1980 en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de Tucumán.
En 1982 obtiene el 3º premio en el Salón ALBA del Noroeste, en la ciudad de Salta.
En 1983 se traslada a vivir en la ciudad de Buenos Aires, donde en 1990 obtiene el titulo de Profesor Nacional de Bellas Artes en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón con altas calificaciones. En 1987 es admitido como observador de puestas escenograficas en el Teatro General San Martín de la ciudad de Buenos Aires.
Estudió con los Maestros Alfredo Portillos, Miguel Ángel Vidal y Feliz González Mora.
En 1990 comienza a investigar en la fusión de campos entre Pinturas, Video Digital y Computadoras, con el objeto de ampliar las posibilidades expresivas usando la tecnología disponible en el final del siglo, borrando fronteras entre Arte y Ciencia, y como forma de aceptar otro enfoque al problema esencial del Arte a través de los siglos: el conocimiento del espacio y la naturaleza.
Idea y búsqueda que refuerza al ingresar como alumno de teatro, ese mismo año, en el Centro Cultural Ricardo Rojas de la Universidad Nacional de Buenos Aires, con la actriz Mónica Bruni. Cursara allí tres años, posteriormente trabajara de actor, asistente de dirección y director en algunos espectáculos.
En 1991 es co-fundador del M.A.a.C -Movimiento de Arte Computarizado.

Sitio web: http://www.josechaya.com.ar/

Nace en Buenos Aires, Argentina el 27 de abril de 1963.

Egresada de la Escuela Nacional de Bellas Artes Manuel Belgrano y Prilidiano Pueyrredon. Licenciada en arte, Universidad de Paris VIII - Francia.

Sitio web de Liliana: www.lilidesrets.com.ar

Nació en Buenos Aires en 1956. Es Lic en Psicología y Especialista en Arteterapia. Su formación en plástica la realizó con el maestro Oscar Mara, y en su obra aplica técnicas provenientes de la teoría de la Gestalt. Si bien nunca abandonó su temática metafísica, recientemente se ha abocado a explorar el cuerpo masculino y sus atravesamientos. Ha realizado muestras en Argentina, Italia, República Checa, Holanda, Inglaterra, Cuba y Estados Unidos.

Una artista de variados talentos, formación y experiencia.

En Dibujo y Pintura se capacitó con Baradó Nadal, Taller de Artes Narosky, Asociación Estímulo de Buenos Aires; Serigrafía en Uruglass, Diseño Gráfico en Estudio Graffiti y también cuenta con formación en Mimo (Escuela Argentina de Mimo), Clown (Espacio Pedraza - Daniel Miranda), Expresión Corporal (Nuria Schneller) y Teatro ritual (Teatro de la Tierra - Clodet García).

Ha expuesto su obra en:

1997

• Expresaria '97
• Exposición Escuela de Bellas Artes de Lanús

1998

• Exposición del "Taller de las Artes", Escuela de Bellas Artes de Lanús

Licenciada en Arte, artista y docente. Nació en Buenos Aires, en el año 1980. Cursó sus estudios y se graduó en la carrera de Licenciada en Bellas Artes en el Instituto Universitario Nacional de Arte de Buenos Aires.

Ha realizado y participado de diversos talleres particulares y workshops de dibujo, pintura, escultura y fotografía. Durante su formación artística fueron sus maestros Enrique Valderrey, Virgina D´Angelo, Norberto Pagano, entre otros.

Ha profundizado sus estudios en fotografía en Italia, con el maestro D. Farricella. Desde el año 2003, realiza y participa de diferentes exhibiciones artísticas institucionales y privadas, entre las cuales ha recibido menciones y selecciones como en el Centro Cultural Borges, Fundación OSDE, Fundación Peaceful Beam and Cultural Center; Centro Cultural Recoleta, Rotary Club, etc.

Escribió crítica de arte para el periódico de artes visuales, Pliegos de Arte de Buenos Aires.

En el año 2008, crea su taller de arte donde dicta clases de pintura, dibujo, escultura en forma privada. Las clases actualmente son dictadas por sus colegas Lores y Lobosco.

En el año 2010 se transfiere a la ciudad de Modena, Italia donde vive y continua creando.

Sitio web Paola Minniti

Maestro de escultura y dibujo, ha obtenido diversos premios por su trabajo e incluso podemos ver sus esculturas expuestas en lugares públicos de nuestra ciudad, por ejemplo, la estatua de Balbín en la plaza del Congreso, inaugurada el 9 de setiembre de 1999, cuando se cumplieron 18 años de la muerte del político argentino.

Podemos ver y escuchar al maestro Cano en el siguiente link: http://fortunaweb.com.ar/premios-fortuna/

Estudió fotografía y Ciencias de la Comunicación en la Universidad de Buenos Aires. En 2003 fue invitado por la Rockefeller Foundation a una estadía en el Study and Conference Center de Bellagio (Italia) para preparar su ensayo visual “San Sebastiano. Una iconografía”, parte del cual ha mostrado en Buenos Aires, México y Berlín.




Blog: http://sebastianfreire.blogspot.com/

Exposiciones y Premios Obtenidos

2011 - actualmente*Il Ballo del Mattone. Expo colectiva Esculturas en Hierro. Gorriti 5936. Palermo.*Estudio Urbano. Expo individual. Curapaligue 585. Chacarita.2010 - actualmente*Centro Cultural Borda. Dadores de Arte. Exposicion permanente. Ramon Carrillo 375. Barracas.

2008 - actualmente*Da Greco Restaurante. Barcelona. España. Pintura decorativa interior.*Samsara Restaurante. Barcelona. Exposición Individual y permanente.

2007*La Brouillarta. Concurso exposición. Mención Especial de Jurado por la obra La Jirafa, Biarritz. Francia.*ACE - Asociación Artistas Independientes Exposición Permanente. Biarritz. Francia.*Peña El Juli. Exposicion a beneficio de UNICEF y Club Quetzal. Mont-de-Marsan, Francia

2006*Alios 2006. Bordeaux. La Teste de Buch. France.*Pigmalion. Galería de arte. Sitges, Barcelona, España.*San Fermines. Galería Reciclarte. Exposición Colectiva. Pamplona. España*Malamadre. Local deArte. Exposición y ventas. Caminito, La Boca, Bs. As.*Le Chapeau Rouge. Exposición y venta permanente. Montfort-en-Chalosse. France.

2004 - 2005*San Fermines. Galería Reciclarte. Exposición Colectiva. Pamplona. España.*Exposición Colectiva.SARL TOUSTEM Local de arte. HOSSEGOR. France.

Currículum abreviado:

Lic. en Artes Visuales, Bellas Artes

2004 – 2008

2011: Exposición de Colectivo de Arte “7mo Piso” en La Casa de la Cultura de la UNLP – La Plata
2011: Muestra Colectiva en La Casa de los Hermanos Zaragoza – La Plata
2011: Club Buenos Aires – “Despacio Cinebar” – INCAA – Colectiva, Proyecto Dadores de Arte - Pintura